On ne dit pas : "Une baseline" ni "Ça pourrait être la baseline de ce film" !

Comme l'a déclaré l'animateur de radio et de télévision français Nagui, le 9 septembre 2019, dans l'émission radiophonique française "La bande originale", sur la radio publique française France Inter.

Mais : "CELa pourrait être la SIGNATURE de ce film" !

La "Baseline" d'une marque est en effet, la ligne de texte située au bas d'une annonce publicitaire, d'une publication ou d'une affiche. Il s'agit de la phrase qui souligne l'annonce publicitaire de la marque. Elle est le plus souvent écrite en caractères gras, de manière à inspirer une conclusion et est en principe accompagnée du nom de la marque ou du logo de l'annonceur.

C'est l'assise, la "signature", du texte qui la précède, voire celle de l'annonce.

L'arrêté du 10 octobre 1985 relatif à l'enrichissement du vocabulaire de l'audiovisuel et de la publicité recommande l'utilisation du terme "Signature".

Pour l'ensemble de son oeuvre, et notamment des anglicismes dont il ne cesse d'user et abuser à longueur d'émission, Nagui est un indéfectible lauréat de mon label de médiocrité "Fâchés avec le français".

Source : www.e-marketing.fr

"Bruno Solo".

Bruno Solo

Il s'agit du nom d'artiste de l'acteur français Bruno Lassalle, né le 23 septembre 1964.

Scénariste, producteur et réalisateur, on l'a d'abord connu comme animateur de télévision, lors de ses débuts auprès d'Yvan Le Bolloc'h, qui le repéra parmi le public de l'une des émissions et lui offrit de la présenter avec lui.

"Cedric Gibbons".

Cedric Gibbons

Il s'agit du nom d'usage et du nom d'artiste du chef décorateur irlandais Austin Cedric Gibbons, né le 23 mars 1893 et mort le 26 juillet 1960.

Inconnu du grand public actuel, sa prodigieuse carrière à Hollywood lui vaut cependant d'être connu de tous les cinéphiles, puisqu'il supervisa l'ensemble de la production de la MGM pendant 32 ans, permettant par contrat à son nom d'apparaître en tant que directeur artistique au générique de plus de 1 500 films !

Époux des actrices mexicaine Dolores del Rio et américaine Hazel Brooks, on lui doit la création de la statuette des Oscars, ainsi que le record, après Walt Disney, de nominations (37) et succès (11) à ces mêmes Oscars !

"Stefanie Powers".

Stefanie Powers

Il s'agit du nom de scène de l'actrice et chanteuse américaine Stefania Zofia Federkiewicz, née le 2 novembre 1942.

Elle est principalement connu des téléspectateurs français pour avoir incarné, auprès de l'acteur américain Robert Wagner, de 1979 à 1984 le rôle de Jennifer Hart, dans la série télévisée américaine "Pour l'amour du risque".

"Les soeurs de Havilland".

Il s'agit des filles de l'avocat britannique Walter Augustus de Havilland et de l'actrice anglaise Lilian Augusta Ruse, devenue actrice sous le nom de Lilan Fontaine (le nom de son second époux).

Olivia de Havilland (née le 1er juillet 1916 - 26 juillet 2020) et Joan Fontaine (22 octobre 1917 - 15 décembre 2013), ont toutes les deux été des figures de l'âge d'or hollywoodien.

Les deux soeurs ont entretenu une relation difficile dès la prime enfance, Olivia de Havilland déchirant les vêtements de sa cadette. Il semble en réalité que la querelle entre les sœurs ait eu comme origine le fait que Joan considérait que leur mère avait toujours préféré Olivia. En 1942, elles sont toutes deux nommées pour l'Oscar de la meilleure actrice. Joan Fontaine le remporte en 1941 pour son rôle dans "Soupçons" d'Alfred Hitchcock, lorsque Olivia de Havilland était nommée pour "Par la porte d'or" de Mitchell Leisen.

Joan Fontaine se serait sentie coupable d'avoir gagné étant donné son manque d'ambition de carrière et elle refusa les félicitations de sa soeur au moment où elle se leva pour monter sur scène recevoir son prix. Plusieurs années plus tard, Olivia de Havilland devait se souvenir du comportement de sa soeur et lui rendit la pareille, en refusant de la saluer lors d'une soirée. Ce fut le premier grave accroc de ce qui deviendra une brouille à vie, les deux sœurs ne se parlant plus, de 1975 à 2013. Joan Fontaine déclara même : "Je me suis mariée la première, j'ai gagné l'Oscar avant Olivia et, si je meurs la première, elle sera sans doute folle de rage parce que je l'ai encore battu !".

Mission accomplie : Joan est morte en 2013 et Olivia a vécu jusqu'au 26 juillet 2020 (*) !

(*) : à Paris (75), depuis le début des années 1950 !

Source : wikipedia.org

"Atmosphère ! Atmosphère ! Est-ce que j’ai une gueule d’atmosphère ?".

Arletty et Louis Jouvet dans "Hôtel du Nord"

Qui ne connaît cette extraordinaire réplique de la fabuleuse actrice française Arletty, s'adressant sur le pont du canal Saint-Martin, à Paris (75), au génial Louis Jouvet, dans le film français de 1938, de Marcel Carné, "Hôtel du Nord", adapté par Henri Jeanson et Jean Aurenche du roman "L'Hôtel du Nord", publié en 1929 par Eugène Dabit ?

Affiche du film français "Hôtel du Nord" de Marcel Carné (1938)Affiche du film français "Hôtel du Nord" de Marcel Carné (1938) Affiche du film français "Hôtel du Nord" de Marcel Carné (1938)

Cette incroyable tirade demeure durablement implantée dans la culture populaire, notamment grâce à l'intonation particulière d'Arletty, emblématique de la gouaille parisienne.

Et elle résonne encore aux oreilles des téléspectateurs et cinéphiles de plus de cinquante ans, pour l'avoir entendu, des années durant, dans le générique en noir et blanc annonçant le grand film du dimanche soir. Nostalgie, quand tu nous tiens !

C'est au grand Henri Jeanson que nous devons les merveilleux dialogues de ce chef d'oeuvre du cinéma français.

Ce merveilleux dialoguiste avait expliqué au réalisateur français Bertrand Tavernier que cette réplique constituait une sorte de petite pique amicale mais néanmoins ironique à l'égard de Marcel Carné, qui, sur le tournage, expliquait souvent à ces différents collaborateurs : "Cela donnera de l'atmosphère" ou "Ça va enrichir l'atmosphère"...

Affiche du film français "Hôtel du Nord" de Marcel Carné (1938) Affiche du film français "Hôtel du Nord" de Marcel Carné (1938)

Affiche du film français "Hôtel du Nord" de Marcel Carné (1938) Affiche du film français "Hôtel du Nord" de Marcel Carné (1938)

"Paris est tout petit pour ceux qui s'aiment, comme nous, d'un si grand amour !".

Arletty dans "Les enfants du Paradis"

Cette superbe réplique a été écrite par Jacques Prévert pour l'actrice française Arletty, dans le film français de Marcel Carné "Les enfants du Paradis".

Affiche du film français "Les enfants du paradis" de Marcel Carné (1946)

Ce chef-d'œuvre du réalisme poétique, en deux époques, tourné durant l'Occupation, entre le 16 août 1943 et le 20 juin 1944, principalement aux studios de la Victorine à Nice (06), est sorti en 1945.

Affiche du film français "Les enfants du paradis" de Marcel Carné (1946)Affiche du film français "Les enfants du paradis" de Marcel Carné (1946)

La scène se déroule à Paris (75), sur le boulevard du crime, en 1828.

Et dans cette réplique, Arletty, inoubliable interprète de la jolie Claire dite "Garance", s'adresse à l'acteur Frédérick Lemaître, magistralement interprété par le génial Pierre Brasseur.

"Mon coeur est français mais mon cul est international" !

Arletty

J'adore cette réflexion que l'on prête à la chanteuse et actrice française Arletty, lorsqu'elle fut accusée, au lendemain de la Libération de Paris, en août 1944, de "collaboration horizontale", pour avoir vécu un grand amour avec l'officier allemand Hans Jürgen Soehring, assesseur au conseil de guerre de la Luftwaffe à Paris (75), de dix ans son cadet .

"Fabrice Luchini".

Fabrice Luchini

Il s'agit du nom d'artiste de l'acteur français ROBERT Luchini, né le 1er septembre 1951.

C'est dès 1965, à 14 ans, qu'il adopte le prénom de "Fabrice", lorsque sa mère le place comme apprenti chez le coiffeur Jacques France, dans un salon chic de l'avenue Matignon, à Paris (75).

Et c'est le réalisateur Philippe Labro, qui lui offre son premier rôle en 1969, à 18 ans, dans "Tout peut arriver", après l'avoir repéré l'année précédente sur la piste du drugstore d'Angoulême (16).

Célèbre pour ses rôles au cinéma et au théâtre, où il déclame régulièrement de grands textes, Fabrice Luchini est également un bon client des émissions de radio et surtout de télévision, où l'on ne compte plus ses dérapages. Réputé pour ses saillies verbales, il reconnait être "un histrion légèrement hystérique", "condamné à la performance".

Source : wikipedia.org

"Benicio del Toro" et "Guillermo del Toro".

Ces deux personnalités du cinéma sont malheureusement souvent confondues.

  • Benicio del Toro est un acteur américano-espagnol, né le 19 février 1967,

Guillermo del Toro

  • tandis que Guillermo del Toro est un réalisateur, scénariste, romancier et producteur de cinéma mexicain né le 9 octobre 1964.

N'étant pas spécialement amateur de leur travail, la similarité de leur patronyme, leur contemporanéité et leur appartenance commune au milieu du cinéma ont fait que, je le confesse, je les ai personnellement quelque temps confondu, tout du moins au simple énoncé verbal ou écrit de leur nom...